Descrição
This essay reports and analyzes the theoretical and practical actions developed in the disciplines “Pictorial Processes” and “Pictorial Representations”, offered in the bachelor’s and undergraduate courses at the State University of Santa Catarina, both taught by Artist Professor Doctor Jociele Lampert, in the second semester of 2023. Based on the understanding that the ontological tripod “doing/acting/feeling”, according to Dewey (2010), is constructed through the quality of a creative process, we propose to carry out a visual analysis of the space of artistic production the UDESC/SC Painting Studio, in different contexts, and in the dialogical relationship between teacher and student, especially in qualifying the experience in Art classes, whether through the construction of knowledge, challenges or other experiments that demand the effort to teach and learn. In this way, through a visual language of teaching and learning, the “Aula Ateliê” (Lampert, 2021) developed in this process, present a methodology based on the relationship of theory and practice that bring perspectives on the teaching of visual arts, in the conceptions of knowledge, unique, shared experiences, and in poetic reflection, contributions to the initial training of future teachers and graduates of Visual Arts.||Este ensayo relata y analiza las acciones teóricas y prácticas desarrolladas en las disciplinas “Procesos Pictóricos” y “Representaciones Pictóricas”, ofrecidas en los cursos de licenciatura y pregrado de la Universidad Estadual de Santa Catarina, ambos impartidos por la Artista Profesora Doctora Jociele Lampert, en el segundo semestre de 2023. Partiendo del entendimiento de que el trípode ontológico “hacer/actuar/sentir”, según Dewey (2010), se construye a través de la cualidad de un proceso creativo, nos proponemos realizar un análisis visual del espacio de producción artística del Taller de Pintura UDESC/SC, en diferentes contextos, y en la relación dialógica entre docente y alumno, especialmente en la calificación de la experiencia en las clases de Arte, ya sea a través de la construcción de conocimientos, desafíos u otros experimentos que demandan el esfuerzo de enseñar y aprender. De esta manera, a través de un lenguaje visual de enseñanza y aprendizaje, el “Aula Ateliê” (Lampert, 2021) desarrollado en este proceso, presenta una metodología basada en la relación de teoría y práctica que trae perspectivas sobre la enseñanza de las artes visuales, en las concepciones de conocimientos, experiencias únicas, compartidas y, en la reflexión poética, aportes a la formación inicial de los futuros docentes y egresados de Artes Visuales.||Este ensaio, relata e analisa as ações teóricas e práticas desenvolvidas nas disciplinas “Processos Pictóricos” e “Representações Pictóricas”, ofertadas nos cursos de bacharelado e licenciatura da Universidade do Estado de Santa Catarina, ambas ministradas pela Professora Artista Doutora Jociele Lampert, no segundo semestre de 2023. Com base na compreensão de que o tripé ontológico “fazer/agir/sentir”, de acordo com Dewey (2010), se constrói pela qualidade de um processo criativo, propomo-nos a realizar uma análise visual sobre o espaço de produção artística o Ateliê de pintura UDESC/SC, nos contextos diversos, e na relação dialógica entre docente e discente, especialmente, na qualificação da experiência nas aulas de Arte, seja por meio das construções de saberes, dos desafios ou outras experimentações que demandam do esforço de ensinar e aprender. Desta forma, por meio de uma linguagem visual de ensino e aprendizagem as “Aula Ateliê” (Lampert, 2021) desenvolvidas neste processo, apresentam uma metodologia fundamentada na relação de teoria e prática que trazem perspectivas sobre o ensino das artes visuais, nas concepções de saberes, experiências singulares, compartilhadas, e na reflexão poética, contribuições para a formação inicial dos futuros professores e bacharéis de Artes Visuais.
