Descrição
Pensar as artes plásticas e sua conjuntura contemporânea é, em certa medida, entender uma série de acontecimentos que, de forma singular, está presente na arte feita em Goiás. Para isso, testemunho o que vivi, mobilizando grande parte dessas histórias através de um olhar, amparado em linhas de pensamentos, cujos personagens são os pioneiros artistas modernos que, aqui, chegaram como: Gustav Ritter, Nazareno Confaloni e DJ Oliveira e, junto, suas influências. Discuto primeiramente a questão dessa dicotomia: arte e artesanato, já que ambos os campos caminharam próximos nesses anos. Lido, com conceitos de belo, feio, estética e poética, arte popular, arte das massas, tendo em vista a maneira pela qual absorvemos como artistas a emergência de um mercado das artes goianas, realçando conquistas importantes em lugares como o eixo Rio de Janeiro e São Paulo, nos anos 1970 e 1980, e a contribuição dessa conquista para exportação da produção goiana. Para contar esta história, constituí uma série de trabalhos que fizeram parte de três exposições, intituladas Tramas, Tranças e Cestarias‟. Procurei não fazer pastiches das obras de outros autores e recorri às tramas e às tranças, misturando matérias diferentes com pinturas convencionais, uma metáfora das várias tendências e técnicas, vividas em pouco tempo por uma comunidade artística. Disso, adveio um emaranhado de ideias e propostas do período em que o Estado viveu um século de modernidade em trinta anos. Em seguida, fotografei alguns desses trabalhos, e, com auxilio de programas de computador, desenvolvi estereogramas, caracterizados por serem imagens geradas com recursos de 3D, evidenciando traços de uma arte goiana que se atualiza. Desse modo, o objetivo dessa pesquisa materializada na produção artística, é fruto de uma compreensão que não se pretende única, mas que se refere a um recorte específico de temáticas e estilos próprios ao seu tempo.||My thinking about art today is in some way about understanding a series of events that I both witnessed and lived in Goias.The thinking of the pioneers of modern art like Gustav Ritter, Nazereno Confaloni, and DJ Oliveira, influenced this story. There was a clear dichotomy between the Arts and Crafts, both fields are connected, but there was tension between what one believed to be true art, and one‟s livelihood. The complex concepts of beauty, ugliness, aesthetics and poetry, plus how to commercial create art that would appeal to the masses were all at play. Through this turmoil, the creative discoveries of these artists and craftsman allowed the art of Goiania to thrive and be exported and to find it‟s place in the larger marketplace. This actually enhanced important artistic achievements in places like Rio de Janeiro and Sao Paulo in the 70‟s and 80‟s. By this complex and frenzied mix of intertwined artistic ideas and visions, Goias lived a century of modernism in just thirty years. I created a series of works to illustrate this history that were part of three exhibitions called Tramas, Tranças e Cestarias. I chose to combine a variety of different materials with conventional painting, as metaphor for the variety of techniques and approaches that were in use by the creative community at that time. Recently, I employed new computer technology to take make three-dimensional stereograms from original photographs of those pieces, showing traces of classic art originating in Goiania, that is completely contemporary. My research in creating this new work resulted in not just a new interpretation of the work of this period, but a specific focus on the unique themes and styles of that period.
